Monographien
Comics begreifen. Ästhetische Erfahrung durch visuell-taktiles Erzählen in Chris Wares Building Stories
Serie Bild+Bild, Berlin: Reimer 2023 (Print und E-book)
- rezensiert durch Bastian Haase in BDK-Mitteilungen (1.2024, 49)
- rezensiert durch Helene Bongers in ArtHist.net (25.2.2024)
- rezensiert durch Laura Glötter in Closure (11.2025)
Herausgeberinnenschaften
Spaces Between. Gender, Diversity and Identity in Comics
gemeinsam hrsg. mit Véronique Sina,
Berlin: Springer VS 2020. Open Access.
Notwendige Unzulänglichkeit. Künstlerische und mediale Repräsentationen des Holocaust
gemeinsam hrsg. mit Véronique Sina, Münster/Berlin: LIT 2017
- rezensiert durch Johanna Hornauer in Journal of Art History (21.4, 2017, 369-377)
- rezensiert durch Thomas Merten in: r:k:m (8/05/2018)
- rezensiert durch Markus Streb in MEDIENwissenschaft (2-3, 2018, 204-206)
- rezensiert durch Silvia Casazza in KULT_online. Review Journal for the Study of Culture (11/2018)
Für den Campus konzipiert. Die Kunst am Bau der Ruhr-Universität Bochum
gemeinsam hrsg. mit Richard Hoppe-Sailer and Timmy Mastnak-Walisko, Bochum: Westdeutscher Universitätsverlag 2015
Gastherausgaben Journals
Spezialausgabe Formen der Selbstreflexivität im Medium Comic
Closure. Kieler e-Journal für Comicforschung 4.5 (2018), gemeinsam hrsg. mit Véronique Sina. Open Access.
Handbuchbeiträge
Kunst- und Bildwissenschaft
in: Handbuch Comicforschung, hrsg. von Christian A. Bachmann, Juliane Blank, Stephan Packard und Janina Wildfeuer. Berlin/Boston: de Gruyter 2025, 43-60. Open Access.
Dis/ability Art, Art about Dis/ability
in: Behinderung. Kulturwissenschaftliches Handbuch, hrsg. von Susanne Hartwig, Stuttgart: J.B. Metzler Verlag 2020, 318–320. Open Access.
Zeitschriftenaufsätze
Formen der Selbstreflexivität im Medium Comic. Zur Einführung (gemeinsam mit Véronique Sina)
in: Closure. Kieler e-Journal für Comicforschung 4.5 (2018), Spezialausgabe hrsg. von Nina Heindl und Véronique Sina, 12 Seiten. Open Access.
Abstrakte Korrelationen erfahrbar machen. Die visuelle Metapher in Chris Wares Comics
in: Figurationen 1 (2017), 70–87. Open Access.
Becoming Aware of One’s Own Biased Attitude: The Observer’s Encounter with Disability in Chris Ware’s Acme Novelty Library No. 18
in: The Review of Disability Studies. An International Journal 10.3&4, Special Issue Art History and Disability Studies, 2014, 40–51. Open Access.
Temporär bespielt. Die plastischen Werke auf der Fourth Plinth zwischen Intervention und Denkmalsetzung
in: kunsttexte.de, Section Contemporary 4 (2014), 21 Seite. Open Access.
Aufsätze in Sammel- und Tagungsbänden
Vom Wandern der Blicke. Das Panoramatische als Blickkonzept in Chris Wares Comic „Building Stories“
in: Alles im Blick. Perspektiven einer intermedialen Panoramatik, hrsg. von Roman Mauer, Johannes Ullmaier und Clara Wörsdörfer. Wiesbaden: Springer VS 2025, 473-490. Open Access.
Von vermeintlichen Monstern und vernebelten Erinnerungen. Visuell-taktile Erzählstrategien im Medium Comic
in: Storytelling/Transdisziplinär: Gegenwärtige Erzählstrategien und -formate zwischen Design, Kunst, Medienkultur und ästhetischer Tradition, hrsg. von Lars Grabbe, Patrick Rupert-Kruse und Norbert M. Schmitz. Marburg: Büchner 2025, 99–121. Open Access.
Fenster und Lichteinfall – Raumeinschreibungen und die Erfahrung von Erinnerung in Chris Wares Building Stories
in: SeitenArchitekturen. Architektur und Raum im Comic, hrsg. von icon Düsseldorf. Berlin/Boston: De Gruyter 2025, 37-58. Open Access.
Vermessung und Normierung des Körpers. Körpernormen der Proportionslehre am Beispiel von Johann Gottfried Schadows „Polyclet“ (1834)
in: Ordnungssysteme in Architektur und Kunst, hrsg. von Eva von Engelberg und Stephanie Herold. Siegen: Universitätsverlag 2024, 48-55. Open Access.
Julia Pastrana, Freakshows und die Zeitlichkeit von Körpernormen
in: KörperZeiten. Narrative, Praktiken, Medien, hrsg. von Manuel Bolz, Fabian Röderer und Constanze Wallenstein, Berlin: Reimer 2024, 59–80.
Aesthetics of Reception. Uncovering the Modes of Interaction in Comics
In: Seeing Comics through Art History: Alternative Approaches to the Form, hrsg. von Maggie Gray and Ian Horton, London: Palgrave Macmillan 2022, 97–119. Open Access.
(Übersetzung) Second Generation Comics. On the construction of (post-)memory in Art Spiegelman’s „Maus„ and Michel Kichka’s „Deuxième Génération„ (together with Véronique Sina)
in: Beyond MAUS – The Legacy of Holocaust Comics, hrsg. von Ole Frahm, Hans-Joachim Hahn und Markus Streb, Wien: Böhlau 2021, 331–350.
Von Schulbüchern, Gestaltungsweisen und Kunstlehrenden. Comics als Rezeptionsherausforderung
in: Comics in der Schule. Theorie und Unterrichtspraxis, hrsg. von Markus Engelns, Ulrike Preußer und Felix Giesa. Berlin: Christian A. Bachmann 2020, 85–104.
Building Stories. The Interplay of Comics and Games in Chris Ware’s Works
in: Comics and Videogames: From Hybrid Medialities to Transmedia Expansions, hrsg. von Andreas Rauscher, Daniel Stein und Jan-Noël Thon, London/New York: Routledge 2020, 84–95. Open Access.
Branford the Best Bee in the World. The Socio-Culturally Imprinted Self of Anthropomorphic Bodies
in: Spaces Between. Gender, Diversity and Identity in Comics, hrsg. von Nina Eckhoff-Heindl und Véronique Sina, Berlin: Springer VS 2020, 143–160. Open Access.
Comics der zweiten Generation. Geschichte und konstruierte Erinnerung in Art Spiegelmans Maus und Michel Kichkas Deuxième Génération (together with Véronique Sina)
in: Geschichte und Mythos in Comics und Graphic Novels, hrsg. von Tanja Zimmermann, Berlin: Christian A. Bachmann Verlag 2019, 245–268.
(2. Aufl.) Die Hagener Innenstadt zwischen Stilpluralismus und früher Moderne (gemeinsam mit Michael Eckhoff)
in: Zwischen Tradition und Moderne. Jugendstil und mehr in Hagen, hrsg. von Tayfun Belgin, Michael Eckhoff und Elisabeth May, überarbeitete und erweiterte 2. Aufl., Hagen: Ardenkuverlag 2019, 21–45.
„Jimmy Corrigan has my grandfather’s hair, Charlie Brown’s eyes and my self-doubt„. Autobiografische und autofiktionale Beziehungen in Chris Wares Comics
in: Autobiografie intermedial. Fallstudien zur Literatur und zum Comic, hrsg. von Kalina Kupczynska und Jadwiga Kita-Huber, Bielefeld: Aisthesis 2018, 405–421.
Opazität und Transparenz: Überlegungen zum poietischen Potential in Chris Wares Comics und Animationen
in: Ästhetik des Gemachten. Interdisziplinäre Beiträge zur Animations- und Comicforschung, hrsg. von Hans-Joachim Backe, Erwin Feyersinger, Julia Eckel, Véronique Sina und Jan-Noël Thon, Berlin: De Gruyter 2018, 177–202. Open Access.
Repräsentation ‚trotz allem‘ (gemeinsam mit Véronique Sina)
in: Notwendige Unzulänglichkeit. Künstlerische und mediale Repräsentationen des Holocaust, hrsg. von Nina Heindl und Véronique Sina, Münster/Berlin: LIT 2017, 1–11.
Verweigerung eindeutiger Sinnstiftung im Holocaustdenkmal. Zur Affirmation und Negation von Denkmalskonventionen
in: Notwendige Unzulänglichkeit. Künstlerische und mediale Repräsentationen des Holocaust, hrsg. von Nina Heindl und Véronique Sina, Münster/Berlin: LIT 2017, 161–186.
Exploiting, Degrading, and Repellent. Against a biased Interpretation of Contemporary Art about Disability
in: Disability and Art History, hrsg. von Elizabeth Howie and Ann Millett-Gallant, London/New York: Routledge 2017, 29–46
Von der Peripherie ins Zentrum. Von der Kunst am Bau der Ruhr-Universität zur Kunst im öffentlichen Raum Bochums
in: Für den Campus konzipiert. Die Kunst am Bau der Ruhr-Universität Bochum, hrsg. von Nina Heindl, Richard Hoppe-Sailer und Timmy Mastnak-Walisko, Bochum: Westdeutscher Universitätsverlag 2015, 52–59.
Die leisen Bildlaute des Chris Ware. Wirk- und Seinsweisen von Sprechblasen und Onomatopöien
in: Bildlaute und laute Bilder. Zur ‚Audiovisualität‘ von Bilderzählungen, hrsg. von Christian Bachmann, Berlin: Christian A. Bachmann 2014, 149–168.
Chris Wares Acme Novelty Library – Grenzgänge kultureller Erfahrung im Comic
in: Peripherie. 81. KSK in Siegen, hrsg. von Ludwig Andert und Anne Röhl, Emsdetten/Berlin: Edition Imorde 2013, 23–34.
Hagen-Innenstadt – Städtisches Leben zwischen Stilpluralismus und architektonischer Vielfalt
in: Zwischen Tradition und Moderne. Jugendstil und mehr in Hagen, hrsg. von Tayfun Belgin, Michael Eckhoff und Elisabeth May, Hagen: Ardenkuverlag 2011, 22–49.
Rezensionen
Verzweigte Wege statt Einbahnstraße. Rezension zu: Grenzverkehr. Comic und Bildende Kunst
in: Closure. Kieler e-Journal für Comicforschung 11 (2025). Open Access.
Kunstdidaktik als Comic. Review of: Anna Maria Loffredo (Ed.): Kunstdidaktische Erzählungen. Reflexionen zur Gegenwart und Geschichte des Kunstunterrichts als Graphic Novel
in: Kunst + Unterricht 427/428 (2018), 90.
Mit Lautmalereien die Comicwelt umschreibend. Rezension zu: Ausstellungskatalog Kaboom! Comic in der Kunst
in: Closure. Kieler e-Journal für Comicforschung 2 (2015). Open Access.
Rezension zu: Lacombe/Echegoyen: Leonardo & Salai
in: Les(e)bar. Internet-Rezensionszeitschrift für Kinder- und Jugendliteratur 2015. Open Access.
Rezension zu: Klaus Schikowski: Der Comic. Geschichte, Stile, Künstler
in: MEDIENwissenschaft. Rezensionen | Reviews 4 (2014), 390–393.
Katalogtexte, Miszellen (Auswahl)
La Tattilità nei Fumetti di Chris Ware | Tactility in Chris Ware’s Comics (ital./engl.)
in: Ausstellungskatalog Chris Ware. La prospettiva della memoria. Pordenone museum of comics (PAFF). Hrsg. von Luca Raffaelli, Valerio Bindi und Marco Dabbà. Pordenone: PAFF! 2024, 21–25.
Werktexte zu Henryk Dywan und Mischa Kuball
in: Für den Campus konzipiert. Die Kunst am Bau der Ruhr-Universität Bochum, hrsg. von Nina Heindl, Richard Hoppe-Sailer und Timmy Mastnak-Walisko, Bochum: Westdeutscher Universitätsverlag 2015, 16–19, 32–35.
Gemeinsam in der Zeit stehen. Bice Curiger im schriftlichen Dialog mit Nina Heindl und Anna Christina Schütz
in: brink. Magazin zwischen Kunst und Wissenschaft 3 (2013), 18–19.
Dem Verharren der Wissenschaft entgegenwirken. Meinolf Wewel im schriftlichen Dialog mit Nina Heindl und Jascha Sommer
in: brink. Magazin zwischen Kunst und Wissenschaft 2 (2012), 36–37.
Beißender Spott oder erheiternder Spaß? Gian Lorenzo Berninis Karikatur des Kardinal Scipione Borghese
in: brink. Magazin zwischen Kunst und Wissenschaft 1 (2011), 28–31.
Werktexte zu Nathalie Djurberg: „Untitled (Trees)“ und Zilla Leutenegger: „Library“, dt./engl.
in: Ausstellungskatalog Anonymous Sculptures. Video and Form in Contemporary Art, hrsg. von Sylvia Martin und Beate Ermacora, Kunstmuseen Krefeld, Museum Haus Esters / Galerie im Taxispalais, Innsbruck 2010/11, Nürnberg: Verlag für moderne Kunst, 2010, 5–6 und 17–18.
Werktexte zu Aert van der Neer and Chaim Soutine
in: Ausstellungskatalog Weltsichten. Landschaft in der Kunst seit dem 17. Jahrhundert, hrsg. von Silke von Berswordt-Wallrabe und Volker Rattemeyer, Stiftung Situation Kunst, Bochum/Kunsthalle zu Kiel/Museum Wiesbaden [et al.] 2010/2012, Bochum: Stiftung Situation Kunst 2010, 322, 340.